En 2011, surgió Piano, una compañía mexicana de cine que se autodefine como “un estudio creativo” cuya misión es “producir y distribuir obras originales y arriesgadas”. En el marco de la 39° edición del Festival Internacional de Cine de Guadalajara (FICG), Cine PREMIERE pudo conversar con uno de sus fundadores, el productor y guionista Julio Chavezmontes, quien subrayó que una de las prioridades de la marca es y seguirá siendo apoyar el cine nacional, con la esperanza de que estas películas reciban más atención en un futuro, gracias a los varios reconocimientos que han caído sobre algunos de los títulos cobijados por la casa productora.

Más recientemente, Piano se involucró en la producción de El triángulo de la tristeza (2022), cinta dirigida por el sueco Ruben Östlund que se hizo acreedora de la Palma de Oro y de tres nominaciones al Óscar, incluida la categoría de Mejor película. Y antes, el estudio cofundado por Chavezmontes y Sebastián Hofmann asimismo hizo acto de presencia en el Festival de Cannes 2021 a través del musical Annette del francés Leos Carax (reconocido con el Premio a la dirección), la contemplativa Memoria del tailandés Apichatpong Weerasethakul (acreedor del Premio del jurado) y el aclamado drama romántico Bergman Island de la francesa Mia Hansen-Løve.

Todas las anteriores son coproducciones nacionales, las cuales demuestran, en palabras de Chavezmontes, que “lo mexicano no radica únicamente en el director o la directora”. El talento local está ahí, ya sea en el elenco o detrás de cámaras, y eso indudablemente debe celebrarse. No obstante, el productor lamentó que haya películas hechas cien por ciento en México –incluidas algunas que produce y distribuye Piano– que no gocen de la visibilidad que merecen.

“Yo recuerdo que el mismo año que salió El triángulo de la tristeza, salió [el documental] Malintzin 17, de Mara Polgovsky, que estuvo en competencia en Rotterdam, uno de los principales festivales de cine del mundo, pero lamentablemente la prensa no cubre igual una película mexicana que lo que cubre una película internacional”, afirmó.

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Aparte del prestigio o de (con suerte) lograr que la gente ponga atención a cintas más pequeñas, Chavezmontes considera que, en términos prácticos, lo que los reconocimientos en Hollywood y Cannes le han permitido a él y a su equipo es seguir haciendo cine.

“Creo que hacer cine es un privilegio, y es un privilegio que hay que revalidar una y otra vez. Es algo que hay que ganarse año con año. Yo nunca asumo que tengo derecho a hacer películas y que puedo hacer las películas que yo quiera sin ningún tipo de mérito”, explicó.

De acuerdo al director general de Piano, ya hay en el horno de la compañía un puñado de proyectos fílmicos de “grandes autores y autoras”, como lo son Mara Polgovsky, Lucía Gajá (Batallas íntimas) y Andrés Keiser (Feral).

“[Son películas] que vamos a anunciar más adelante y que nos emocionan muchísimo”, recalcó. “Para mí, las películas que ya hice quedan detrás. Ya no pienso en ellas. Pienso en lo que sigue y pienso que lo que sigue tiene que defenderse por sus propios méritos […] Al final del día, empezamos de cero con cada película”.

Julio Chavezmontes estuvo presente en el FICG 2024 para ofrecer mentorías en la sección Talents Guadalajara, donde se dan cita nuevas voces y los próximos profesionales de la industria que buscan consejo sobre cómo navegar las agitadas aguas de la producción y distribución cinematográfica. El dirigente de Piano aseguró que el proceso fue “maravilloso” y agradeció que el festival tapatío lo eligiera para formar parte de esta iniciativa, a manera de brújula para el talento emergente.

«Es una generación increíble. Creo que es una generación que viene con muchas ganas, con una visión nueva del cine y muy voluntariosa para asumir los retos en los que se encuentra la industria actual», compartió. «Creo que la obligación de los que estamos ya consolidados es brindarles apoyo, nuestra perspectiva y compensar el hecho de que no cuentan con las mismas herramientas con las que contábamos nosotros al empezar».

Antes de concluir, Chavezmontes aseguró que después de Halley (2012) y Tiempo compartido (2018) –sus únicos dos largometrajes como guionista– él realmente no ha dejado de escribir cine. Hay proyectos en puerta, anticipó, de los cuales no puede decir nada todavía. Pero estima que “muy, muy pronto” sabremos de una nueva cinta con un guion de su autoría.

Antonio G. Spíndola Tengo muy mala memoria. Por solidaridad con mis recuerdos, opto por perderme también. De preferencia, en una sala de cine.

Contenido original de Cine PREMIERE